Les Activités passées

Le Musée d’Art Moderne de Paris présente la première grande rétrospective consacrée à l’artiste norvégienne Anna-Eva Bergman (1909-1987), figure-clé de la peinture de l’après-guerre, artiste libre et visionnaire, dont l’œuvre plastique, caractérisée par l’emploi de la feuille d’or ou d’argent, est une puissante célébration de la beauté de la nature, des paysages du Nord et de la Méditerranée. Son œuvre demande aujourd’hui à être reconsidérée plus largement dans le champ de l’histoire de l’art aux côtés du travail d’autres grandes artistes femmes comme Hilma af Klint, Georgia O’Keeffe ou encore Sonia Delaunay qui ont été ses contemporaines.

Visite par Hélène Leroy, commissaire de l'exposition.

Visite par Christophe Gallois, commissaire de l'exposition.

Miriam Cahn invente de nouvelles incarnations plastiques à ce qui nous dérange, à ce que l’on voudrait pouvoir zapper et qui pourtant nous fait face, nous regarde droit dans les yeux, dans un corps à corps auquel on ne peut échapper. L’exposition au Palais de Tokyo est la première grande rétrospective consacrée au travail de l’artiste dans une institution française. Elle réunit un ensemble de plus de deux cents œuvres de 1980 à nos jours.

En 1930, Matisse quitte la France pour un voyage à Tahiti, marquant ainsi volontairement une pause dans sa création, et engageant un tournant dans son œuvre. Cette exposition revient sur cette décennie décisive et aborde l'œuvre de l'artiste à travers le prisme de Cahiers d’art, grande revue d’avant-garde créée par Christian Zervos en 1926. Porte-voix du modernisme international et des courants esthétiques de son temps, la revue rend compte de la production de l’artiste tout au long de l’entre-deux-guerres.

À l'occasion de la foire Art Brussels, le Voyage des Amis vous emmène à Bruxelles. Nous visiterons la foire, l'exposition de bijoux d'artistes "Ornamentum" à la Villa Empain - Fondation Boghossian ainsi que la collection d'art contemporain Vanhaerents.

Prix de la journée : 370 € (aller-retour en train, car sur place, déjeuner, assurance, visites)

2022 marque la célébration des 60 ans de la première collection Yves Saint Laurent sous son propre nom ainsi que les 5 ans d’existence du Musée Yves Saint Laurent Paris. À ces occasions, l’exposition anniversaire GOLD explore les touches d’or qui ont traversé l’œuvre du couturier.

Visite par un membre de l'équipe de la conservation du musée.

L’exposition rassemble des artistes de différentes générations et transforme Lafayette Anticipations en un voyage évoquant des rituels ancestraux et contemporains, individuels et collectifs, païens et divins, à la recherche d’une nouvelle forme de sacré. Parmi les artistes présents, nous retrouvons Bianca Bondi, Eva Hesse et Jeanne Vicerial.

Visite par un conférencier.

Nous visiterons le fondation Arp, les anciens ateliers de Sophie Taeuber et Jean Arp, et la nouvelle exposition du printemps "Sophie Taeuber-Arp, plastique, multiple unique". Nous découvrirons également le Hangar Y, nouveau lieu d'art contemporain créé par la Fondation Art Explora de Frédéric Jousset, et son exposition inaugurale "Dans l'air - les machines volantes". Nous terminerons la journée par une visite de la Villa Savoye, quintessence de l'architecture moderniste théorisée par Le Corbusier.

Prix de la journée : 250 € (aller-retour en car, déjeuner, assurance, visites)

Si cela vous intéresse, nous vous enverrons un bulletin d'inscription.

Le Musée d’Art Moderne de Paris présente, dans le parcours de sa collection permanente, un ensemble remarquable d’œuvres de Zao Wou-Ki réunissant les deux prestigieuses donations faites au musée en 2018 et en 2022 par Françoise Marquet-Zao, épouse de l’artiste, ainsi que plusieurs œuvres historiques dont Six janvier 1968, acquise en 1971 par le conservateur en chef Jacques Lassaigne. « Ce qui est abstrait pour vous est réel pour moi » -  Zao Wou-Ki.

Visite par Marianne Sarkari, membre de l'équipe de la conservation.

Le Musée d’Art Moderne de Paris présente la première grande rétrospective consacrée à l’artiste norvégienne Anna-Eva Bergman (1909-1987), figure-clé de la peinture de l’après-guerre, artiste libre et visionnaire, dont l’œuvre plastique, caractérisée par l’emploi de la feuille d’or ou d’argent, est une puissante célébration de la beauté de la nature, des paysages du Nord et de la Méditerranée. Son œuvre demande aujourd’hui à être reconsidérée plus largement dans le champ de l’histoire de l’art aux côtés du travail d’autres grandes artistes femmes comme Hilma af Klint, Georgia O’Keeffe ou encore Sonia Delaunay qui ont été ses contemporaines.

Visite par Hélène Leroy, commissaire de l'exposition.

Visite par Ariane Coulondre, commissaire de l'exposition.

À l’occasion de sa réouverture au printemps 2023, le musée Bourdelle consacre à Philippe Cognée (né en 1957) sa plus importante rétrospective à Paris.

Visite privée par Colin Lemoine, responsable des sculptures. 

Hommage au parcours de l'artiste américaine Anne Eisner (1911-1967), à travers une sélection d'œuvres inspirées de son séjour au Congo et récemment acquises par le musée du quai Branly - Jacques Chirac. Peintre depuis les années 1930, Anne Eisner est attentive aux développements de l’expressionisme abstrait américain. De retour aux États-Unis en 1954, l’artiste poursuit sa méditation picturale engagée au Congo, à l’orée de l’abstraction. Parallèlement à sa production artistique, elle tente d’apporter sa contribution à l’étude des populations autochtones de l’Ituri.

Visite par Sarah Ligner, commissaire de l'exposition.

Édouard Manet (1832-1883) et Edgar Degas (1834-1917) sont tous deux des acteurs essentiels de la nouvelle peinture des années 1860-80. L'exposition du Musée d'Orsay qui réunit les deux peintres dans la lumière de leurs contrastes oblige à porter un nouveau regard sur leur réelle complicité.

Visite privée par un conférencier. 

Depuis plus de 25 ans, la Société Générale soutient la création artistique contemporaine et sa collection compte plus de 1 200 œuvres. Nous découvrirons l'architecture et les arts du siège au Boulevard Haussmann, ainsi que l'exposition "Sous le motif" curatée par Matthieu Poirier. 

Visite avec Laurent Issaurat, responsable Art banking.

Le musée de la Vie romantique invite Françoise Pétrovitch à investir l’ensemble de ses espaces avec une quarantaine d’œuvres puissantes et inédites - peintures, dessins, sculptures - créées spécialement par l’artiste pour le musée, abordant les thématiques du paysage et du sentiment amoureux.

Visite privée par Gaëlle Rio, directrice du Musée. 

Philippe Starck invite le public du Musée Carnavalet à embarquer pour une navigation terrestre, de Paris à Paris, sa ville-port d’attache. Le voyage est inédit, surprenant, oscillant entre réel et imaginaire. D’escales en escales, les « visiteurs-voyageurs-passagers » vivent une expérience sans cesse renouvelée au sein d’une scénographie originale conçue avec Philippe Starck.

Visite par Valérie Guillaume, directrice du Musée.

La Fondation Cartier pour l’art contemporain invite le sculpteur australien Ron Mueck à exposer un ensemble d’œuvres jamais montrées en France aux côtés d’œuvres emblématiques de sa carrière. Les publics découvriront son installation monumentale Mass (2017), présentée pour la toute première fois hors d’Australie, ainsi qu’une sculpture de grande dimension conçue pour l’occasion.

Visite par la commissaire Aby Gaye.

La MEP présente une exposition exceptionnelle des œuvres photographiques vidéos de l'artiste néerlandaise Rineke Dijkstra. Sur un étage entier, l’artiste expose quatre de ses plus importantes installations vidéo, toutes présentées pour la première fois dans une institution parisienne. Célèbre pour ses œuvres photographiques et vidéos qui explorent le genre du portrait et abordent des questions liées à l’identité, au passage du temps et à l’intimité, Rineke Dijkstra est l’une des artistes les plus prolifiques de sa génération, collectionnée par les plus grandes institutions muséales.

Visite par la commissaire Clothilde Morette.

Douze artistes ont été sélectionnés parmi près de 1 000 dossiers de candidature et présenteront leur travail du 5 octobre au 5 novembre 2023 dans le cadre de l’exposition Hit Again conçue par Gaël Charbau, commissaire. Le lauréate bénéficiera de la mise à disposition d’un atelier à La Ruche pendant un an et d’une dotation de 15 000 € pour la réalisation de son exposition personnelle à la Galerie Nathalie Obadia en 2024, partenaire de cette édition.

Visite par le commissaire Gaël Charbau.

C'est la première fois que le travail de cette artiste américaine de renommée internationale est montré en France avec une telle ampleur. L'exposition présente une quarantaine de peintures réalisées au cours des vingt dernières années, une vingtaine de dessins et de gravures, et six sculptures dont plusieurs n'ont jamais été montrées au public. Virtuose de la couleur, Dana Schutz a mis en place au fil des années une grande puissance narrative, et un sens de la tension dramatique qui se révèle dans ses compositions complexes, souvent de très grands formats.

Visite par la commissaire Anaël Pigeat.

Afin de célébrer son 10ème anniversaire, Private Choice fait souffler un vent nouveau sur son exposition-événement, avec “Eclosion de talents”. Dans l'ambiance intime d'un appartement parisien, découvrez durant la semaine de l'art une sélection sur mesure de plus de 40 jeunes prodiges et artistes confirmés.

Visite avec la fondatrice Nadia Candet.

Asia NOW - Paris Asian Art Fair célèbre sa 9ème édition à la Monnaie de Paris, un écrin historique en plein cœur de Paris, se déployant sur 1,2 hectare sur la rive gauche de la Seine. Slavs and Tatars, commissaires invités, est un collectif d’artistes de renommé international dont le travail se focalise sur la zone située à l'est de l'ancien mur de Berlin et à l'ouest de la Grande Muraille de Chine connue sous le nom d'Eurasie.

Accueil de la directrice Alexandra Fain, suivi d'une visite guidée par un conférencier.

La deuxième édition de la nouvelle foire OFFSCREEN vous invite à découvrir le travail d'artistes qui travaillent l’image sous la forme d’installations, d’images fixes ou en mouvement, dans un lieu situé en plein coeur de Paris.

Visite par le directeur artistique Julien Frydman.

L’Espace Monte-Cristo présente, à travers une sélection d’œuvres de la Collection Fondation Villa Datris, sa nouvelle exposition réunissant plus de 50 céramiques d’artistes français et internationaux autour du thème de la terre, avec des œuvres de Johan Creten, Fernand Léger et Ornaghi & Prestinari.

Visite par les commissaires Pauline Ruiz et Jules Fourtine, suivie d’un apéritif.

A l'occasion de la foire Paris+ par Art Basel, Daniel Buren et Michelangelo Pistoletto sont invités à investir les espaces du Palais d'Iéna.

Visite par le commissaire Matthieu Poirier.

L'Institut du monde arabe a choisi de donner à voir l’élan et l’irréductible vitalité de la création palestinienne, qu’elle s’élabore dans les territoires ou dans l’exil. Approches muséales plurielles, dialogue photographique entre la Terre sainte « inventée » des orientalistes et celle des contemporains, exposition des précieuses archives palestiniennes de Jean Genet… : c’est à un subtil et intense parcours de correspondances visuelles et de sujets.

Visite par le commissaire Elias Sanbar.

Chaque année, au mois de novembre, PhotoSaintGermain réunit une sélection de musées, centres culturels, galeries et librairies du quartier de Saint-Germain-des-Près autour d’un parcours photographique riche et éclectique – une programmation proposée à la fois par les galeries et institutions associées et par l’équipe du festival, à travers des expositions inédites.

Promenade en compagnie de la directrice Aurélia Marcadier.

A l'occasion de l'ouverture de son premier espace parisien dans le 8ème arrondissement, Hauser & Wirth présente une importante exposition personnelle d'Henry Taylor, artiste basé à Los Angeles et salué par la critique, dont la rétrospective majeure sera présentée au Whitney Museum of American Art de New York du 4 octobre 2023 au janvier 2024.

Visite par Séverine Waelchli, directrice de la galerie parisienne.

Près d’un siècle après la rencontre entre les deux hommes en 1914, cette exposition se propose de revenir sur l’un des moments emblématiques de la vie d’Amedeo Modigliani, celui où Paul Guillaume devient son marchand. Elle s’attachera à explorer la manière dont les liens entre les deux personnages peuvent éclairer la carrière de l’artiste.

Visite par un conférencier.

Le Musée d’Art Moderne de Paris consacre une grande rétrospective à Nicolas de Staël (1914-1955), figure incontournable de la scène artistique française d’après-guerre. Vingt ans après celle organisée par le Centre Pompidou en 2003, l’exposition propose un nouveau regard sur le travail de l’artiste, en tirant parti d’expositions thématiques plus récentes ayant mis en lumière certains aspects méconnus de sa carrière. La rétrospective rassemble une sélection d’environ 200 tableaux, dessins, gravures et carnets venus de nombreuses collections publiques et privées, en Europe et aux Etats-Unis.

Visite par la commissaire Charlotte Barat.

Contemporaines des premières œuvres Pop, de leur fascination, plus ou moins distante, pour les produits de la consommation et la communication de masse, les peintures de Gilles Aillaud n’ont rien d’exotique. Gilles Aillaud s’est appliqué à «peindre philosophiquement», laissant croire qu’il représentait des animaux, c’est en réalité notre relation à la nature qui s’impose comme son seul et véritable sujet. Son « humilité » technique donnent forme au songe d’une réconciliation, loin de tout projet de maitrise et de possession du monde. Les interrogations que notre époque adresse à notre relation au vivant montrent l'importance de cette rétrospective.

Visite par Didier Ottinger, directeur adjoint aux collections.

C'est la première fois que le travail de cette artiste américaine de renommée internationale est montré en France avec une telle ampleur. L'exposition présente une quarantaine de peintures réalisées au cours des vingt dernières années, une vingtaine de dessins et de gravures, et six sculptures dont plusieurs n'ont jamais été montrées au public. Virtuose de la couleur, Dana Schutz a mis en place au fil des années une grande puissance narrative, et un sens de la tension dramatique qui se révèle dans ses compositions complexes, souvent de très grands formats.

Visite par la commissaire Anaël Pigeat.

Le Jeu de Paume présente une sélection d'oeuvres de Victor Burgin, artiste, écrivain, professeur d’université et théoricien de l’image, allant de 1970 à aujourd’hui, depuis ses réalisations mêlant textes et images photographiques jusqu’à sa production actuelle de vidéos réalisées par la modélisation numérique 3D.

Visite par la commissaire Pia Viewing.

Créé en 2000 pour mettre en lumière le foisonnement créatif de la scène artistique française, le prix Marcel Duchamp a pour ambition de distinguer les artistes les plus représentatifs de leur génération et de promouvoir à l’international la diversité des pratiques aujourd’hui à l’œuvre en France. Ce partenariat fidèle entre l’ADIAF (Association pour la diffusion internationale de l’art français) et le Centre Pompidou s’inscrit résolument dans une volonté de mettre en valeur la scène française auprès du plus grand nombre et d’affirmer le nécessaire soutien à ces artistes. Il a permis de distinguer plus de 90 artistes depuis son lancement, dont 22 lauréats.

Visite par Angela Lampe, conservatrice du Musée et commissaire de cette exposition. 

Le Petit Palais accueille l’exposition de Loris Gréaud "Les Nuits Corticales", la plus ambitieuse de l’artiste en France depuis son double projet au musée du Louvre et au Centre Pompidou en 2013.

L’exposition s’articule autour d’œuvres inédites, conçues in situ par l’artiste pour le Petit Palais. Énigmatique, délicate, parfois inquiétante ou encore immatérielle, la proposition de Loris Gréaud hante le musée qui, tel un vaisseau fantôme, est traversé de rumeurs, de systèmes opaques et de rendez-vous singuliers.

Visite par l'artiste. 

Le Palais Galliera célèbre Azzedine Alaïa en lui consacrant son exposition d’ouverture en 2024. Cette première rétrospective parisienne est présentée dans les galeries rénovées du palais, ainsi que dans la salle Matisse du Musée d’Art Moderne de Paris. Une sélection de soixante-dix modèles iconiques, envoûtés par la scénographie du designer Martin Szekely, retrace le parcours créatif unique d’Azzedine Alaïa.

Première rétrospective en France consacrée au peintre américain depuis celle du Musée d’Art Moderne de Paris en 1999, l’exposition réunit quelque 115 œuvres provenant des plus grandes collections institutionnelles, notamment de la National Gallery of Art de Washington, de la Tate de Londres et de la Phillips Collection de Washington, et de collections privées internationales dont celle de la famille de l’artiste. Elle retrace l’ensemble de la carrière de l’artiste depuis ses premières peintures figuratives jusqu’à l’abstraction qui définit aujourd’hui son œuvre.

Visite avec François Michaud, commissaire d’exposition. Priorité aux membres Bienfaiteurs et Donateurs. 

Venez découvrir la nouvelle exposition “Felicità”, qui chaque année réunit les diplômés des Beaux-Arts de Paris, en compagnie de la commissaire d’exposition et de quelques étudiants-artistes.

Cette exposition est la première consacrée aux œuvres produites par Vincent van Gogh (1853-1890) durant les deux derniers mois de sa vie, à Auvers-sur-Oise, près de Paris. L’exposition constitue l’aboutissement d’années de recherches sur cette phase cruciale de la vie de l’artiste, et permettra au public de l’apprécier enfin à sa juste dimension.

Pascale Bernheim, fille de l’artiste, vous invite à découvrir l’atelier et l’univers de la sculpteur Claude de Soria (1926-2015). Passionnée par l’art dès son plus jeune âge, elle fut élève de Lhote, Léger et Zadkine. Au gré du temps, elle multiplia les expériences : différents dosages et différentes qualités de poudre de ciment, sable, fibre, eau, structure intérieure sont testés, ainsi que toutes sortes de moules et de supports : verre, rhodoïd, tissus, papier…., menant à une déclinaison de formes : cercles, carrés, rectangles, sphères, cylindres... L’atelier de l’artiste, entièrement rénové, abrite aujourd’hui un ensemble de plus de 2200 pièces, ainsi qu’un fonds d’archives et une bibliothèque.

L’Opéra national de Paris continue d’explorer la musique du compositeur contemporain Thomas Adès avec la création française de The Exterminating Angel, opéra inspirée du film surréaliste de Luis Buñuel, qui livrait en 1962 une critique acerbe de la bourgeoisie. La mise en scène de ce huis-clos est confiée à Calixto Bieito, fasciné depuis longtemps par l’univers de Buñuel.

Le Musée de la Chasse et de la Nature ouvre ses portes à Sean Landers (né en 1962), grand représentant de l’art contemporain américain et de la peinture figurative, dans un parcours se déployant dans tout le musée, autour de ses portraits animaliers. Cette exposition événement signe le retour de Sean Landers en France, depuis sa rétrospective au Consortium de Dijon en 2020.

Visite avec Remy Taillandier, commissaire de l’exposition.